謝若琳

    2月13日19時11分，《哪吒之魔童鬧海》（以下簡稱《哪吒2》）全球票房突破100億元大關（含預售），成為亞洲影史上首部斬獲百億元票房的電影，這無疑是令人激動的。《哪吒2》已經打破了35項影史紀錄，當前位列全球影史票房排名第十七位。

    2020年，《哪吒之魔童降世》（以下簡稱《哪吒1》）上映，拿下50.35億元票房，成為動畫電影標桿作品。五年磨一劍，如今，《哪吒2》再度以勢如破竹的氣勢，從春節(jié)檔激烈的競爭中殺出重圍，毫無疑問，“哪吒”IP是成功的、優(yōu)秀的、令人驕傲的。

    那么，《哪吒2》成功的關鍵因素是什么？當筆者向DeepSeek提出這個問題后，得到的答案有五點：情感共鳴與國民情緒激發(fā)、高質量內容與制作水準、多元化主題與受眾覆蓋、市場策略與檔期優(yōu)勢、文化自信與全球敘事，這基本涵蓋了當前市場上的主流聲音。

    在筆者與多位傳媒行業(yè)分析師溝通中，聽到的更多的關鍵詞是“奇跡”。大家普遍認為，盡管當前行業(yè)制作水準全面提升，但《哪吒2》的成功故事仍然難以復刻。

    《哪吒2》制作周期長達5年之久。從當下影視行業(yè)的投融資現(xiàn)狀來看，主要投資人仍然是頭部影視公司這些“圈內玩家”，每年的投資額度十分有限，一旦一部影片周期過長、投資成本過高，直接影響公司現(xiàn)金流，公司就會面臨“保大保小”（是保證大片進度還是保證中小影片立項）的問題。這也是近幾年，片方偏愛小成本劇情片的原因。

    筆者認為，這個問題的破解之道在于推動中國電影工業(yè)化。電影工業(yè)化是一套生產標準化、作品類型化、管理現(xiàn)代化和創(chuàng)新規(guī)模化的標準體系，用于保障制片過程中預算可控、產出穩(wěn)定，從而減小投資風險。

    現(xiàn)階段，中國電影行業(yè)仍處于轉型陣痛期——靠影院等基礎設施拉動觀影人次激增的時代已經過去，但是優(yōu)質內容供給不足，觀眾和信心都在流失。

    如何保障電影出品標準高度統(tǒng)一？不僅要靠導演嚴格把關，更應該將工業(yè)化標準推廣開來，規(guī)范制片、發(fā)行、放映等環(huán)節(jié)，確立和提升標準來應對變局。

    五年前，《流浪地球》導演郭帆曾表示，拍攝《流浪地球》時，工業(yè)化不足的時候就是靠“人工”填的。而如今，前后共有138家動畫公司，超過4000名從業(yè)者參與了《哪吒2》制作，國產動畫在算法優(yōu)化、渲染集群構建及實時光線追蹤領域不斷突破，技術水平趕超好萊塢。

    可以說，中國的電影工業(yè)已經有長足的進步。《哪吒2》的成功再次證實，中國電影市場潛力巨大，內容為王仍是亙古不變的黃金法則。電影龍頭企業(yè)更應以新實踐積累新經驗，運用先進電影技術，提升中國電影工業(yè)化水平，擁抱更多“哪吒”。